三人の優れた書家を「三筆（さんぴつ）」といい、一般的には、平安時代に活躍した嵯峨天皇・弘法大師空海・橘逸勢（たちばなのはやなり）の三人のことを指すが、この他にも、三人の書の名人を挙げて「○○の三筆」として独自に選んだものがある。その中で、「幕末の三筆」の一人とされるのが貫名海屋（ぬきな かいおく）である。
　海屋は、江戸の市河米庵（いちかわ べいあん：1779～1858）・巻菱湖（まき りょうこ：1777～1843）とともに、幕末期を代表する書家であるが、儒学者、文人画家としても名を馳せた。
　安永7（1778）年に生まれ少年期より故郷で書画や儒学を学んだ海屋は、絵画については、叔父にあたる藩御用絵師矢野典博（？～1799）から狩野派の画を学び、のちには明の画人銭穀（せんこく）の「真景山水図」を見て文人画に傾倒していったとされる。また、書は徳島の西宣行（にし せんぎょう：1764～1826）について中国北宋の書家米元章（べい げんしょう）の書風を学び、儒学については、木村蘭皐（らんこう：1773～1849）や高橋赤水（1769～1848）について学んだ。
　海屋は、浦上春琴（しゅんきん）、中林竹洞（ちくどう）、山本梅逸（ばいいつ）ら、当時一流の文人画家との交わりの中から文人画の技法を磨き、精緻な山水画の他にも墨竹や菊・松などの題材を好んで描いている。田能村竹田はその著書の中で、頼山陽や野呂介石と並べて海屋の絵を激賞している。また、門弟の中からは、貫名海雲・日根対山（たいざん）・谷口藹山（あいざん）など優れた文人画家が育っている。

　本作品は、海屋が好んで描いた松図で、画外にまでのびる力強い老松を描いたもので、墨色鮮やかな墨画の妙のにじみ出た秀作である。嘉永6（1853）年、海屋76歳の作品。

※「老松図」は、令和3年（2021）2月6日から3月21日まで、県立安土城考古博物館で開催された、地域連携企画展「琵琶湖文化館の『博物誌』―浮城万華鏡の世界へ、ようこそ！―」に出展されました。